电影里的大部头经典。场面之盛大使得当年的香港都产生了一句流行语叫“宾虚咁大个场面”。场面调度是真牛逼，在赛车戏份体现得最明显，不仅人各就各位，连马也很听指挥，无论乱整，皆有其度——在那个没有特效的年代这种调度能力显得更加可贵。完整看一遍后丝毫不觉冗长，每一帧都像古典油画，道化服超考究，建筑复原估计也燃烧经费，总之就是良心大制作。配乐增添了厚重的史诗感，看完片子绕梁三日那种。赫斯顿的大蓝眼太迷人了，透着一股韧劲也符合人设，阳刚面相像古典史诗里走出来的悲情英雄。真正的主角其实是全程不露面的基督，本质上是宗教布道片。以男一男二因政见决裂的友情承载着“两种思想的对抗”符合宗教主题，但也折射出一些现代思想，比如体制对个体的压制，思想比肉体更难消灭等等。角色性格都饱满真实，就连四匹白马都拍出各异的秉性。过程好看，余味也足，和《这就是我：席琳·狄翁》对比来看会很有趣，不过相较于乔丹·皮尔的野心勃勃，奉俊昊显然举重若轻得多，同是用地上-地下空间指代阶层差异，奉俊昊将自己以往拍类型片的十八般武器挨个耍了个遍，前半段穷人一家四口瞒天过海替掉富人家中原来的司机佣人，拍得还真就像《这就是我：席琳·狄翁》一类的偷盗片，包括配乐、摄影和节奏都非常在点上，后半段进入地下之后气氛陡然一转，又顺势引出恐怖片中常出现的“阴鬼”形象，两组“寄生虫”的相遇借由逼仄的空间和诡异的气氛让奉一开始就在讨论的阶级问题真正严肃甚至“暗黑”起来，反复强调的“味道”成了穷人越不过去的鸿沟，杀戮也由地下转为地上…奉俊昊以往每部作品的优点几乎都有出现，确实集大成。穷人家女儿坐在喷涌而出的马桶上抽烟一幕和富人夫妻躺在沙发上交欢一幕成了全片表现贫富状态的名场面之一。
这并不是对这位标志性流行歌手的生活和时代的广泛审视，而是捕捉了她职业生涯中关键时刻的快照。 这部纪录片跨越了大约一年的时间，记录了迪翁与僵人综合症的斗争，僵人综合症是一种影响大脑和脊髓的罕见神经系统疾病。 就迪翁而言，疾病中断了她的生计和表演能力。