小娟出生在湖北武汉，成长在酷爱音乐的家庭。父亲认为音乐对一个人的成长很重要，家境虽不富裕，仍添置唱机、唱片，把好听的音乐介绍给孩子们。

身处这样的音乐环境，小娟3岁时就开始在邻里间开“演唱会”，坐在小板凳上，邻居们都被她的歌声吸引，聚集在一起听她唱歌。

读书时开始参加各种歌唱比赛，曾获湖北省十佳青少年荣誉。1990年参加崔健武汉义演，担任嘉宾，由此开始感受到创作的重要。往返武汉与北京之间，1993年写出第一首作品《蓝色的窗外》，遇到民歌手黎强，彼此认定对方是可以托付一辈子的那个人。

虽然1994年就录制第一首原创作品，但多年来没有机缘出版个人专辑。小娟仍持续创作，由开始的刻意写歌，发展为后来的无意识创作，任凭音乐旋律自然流淌。移居郊区，面对几百亩的水稻田，创作以顾城诗作谱曲的大量作品，同时进入个人创作的成熟期，写出《我的窗外》。

小娟几乎每天都坚持现场演出，她的声音被誉为空谷幽兰，过耳难忘。

她让歌唱变得简单，只要可以歌唱，就别无所求。

2007年夏，林一峰在北京大学观看民谣演出，被小娟的歌声深深打动，邀请她做自己唱游北京音乐会的特邀嘉宾，从此成为彼此欣赏音乐才华的好友；

2008年夏，中国汶川地震，林一峰在福州至厦门的演出途中完成为小娟创作的「离家不远」，小娟多次在公益演出中演绎这首温暖的作品；

2009年夏，林一峰与小娟&山谷里的居民在香港艺术中心成功举办四场「山谷里的一峰」音乐会，场场爆满，同期推出两人合作的香港版纪念EP「山谷里的音乐」；

2009年冬，「山谷里的一峰」期待在两人最初相遇的城市延续，终于，「山谷里的一峰遇见城市里的小娟」北京音乐会即将展开。香港、北京两地乐手与幕后班底，不计成本的制作投入，用音乐讲述每一次遇见的美丽意外，在路上的喜悦与感动。

为了生命里不能缺失的声音，小娟喜欢阳光，她的善良与温暖就与阳光一般。小娟的声音就像山谷里的清泉，在阳光下缓缓地流淌着，汇聚一起却可以成为澎湃的江河。小娟、黎强、于宙就像生活在山谷里的居民，在花香草盛的世界里保持着都市里最后的天然纯净。这是一张老歌新唱专辑，记录着从1960年代到2000年代的音乐感动轨迹。在山谷里，音乐恢复了最原始的容貌，重新编配的曲风赋予作品崭新的内涵与力量，翻唱的最高礼遇是原创一样的对待。这就是小娟&山谷里的居民心目中音乐该有的样子——歌唱是为了生命里不能缺失的声音，是为了欢快的舞蹈，是为了受伤后的抚摸，是为了生活看起来比生活还要美好。

长时间的编曲讨论，精心制作的过程，缘于对音乐的慎重与尊重。原来，翻唱也可以做到这样动人:简单、清新、质朴，延续的是一直以来的原创精髓。特邀菲律宾鼓手Dominic、钢琴师刘晓光、贝斯张岭、俄罗斯音乐家费佳演奏单簧管&萨克斯，他们不愿强调个人技术，强调的是音乐的空灵与自由。听这些乐手的演奏，小娟&山谷里的居民常常有一种想要流泪的幸福。